Художні рухи по всій історії: британське поп-арт

Вступ

Поп-арт з'явився в Сполученому Королівстві в середині 1950-х років і був дещо «викликом» традиційному, або образотворчому мистецтву, завдяки використанню масових зображень з популярної культури. Багато художників стверджують, що британське поп-арт було іронічним висловом проти споживацтва, матеріалізму і припливу американської культури та реклами. Британський поп-арт різко відрізняється від американського поп-арту, оскільки британські художники здалеку переглядали і критикували американізовану культуру реклами, а не живуть у ній, як їх американські колеги. Поп-арт вважається одним з перших прикладів постмодернізму.

Основні вкладники

Колектив художника, відомий як The Independent Group, заклав основу для британського поп-арту, коли вони утворилися в 1952 році. Цей колектив скульпторів, архітекторів, письменників, художників, серед інших, мав би довгі дискусії, що стосуються масових зображень, таких як реклама, комікси фільмів і технологій, в яких це масове виробництво зображень було можливим. У 1952 році Едуардо Паолоцці зробив презентацію The Independent Group, що складається з різних зображень, що зображують американську споживчу культуру. Ця презентація називалася Bunk !, через використання onomatopoeia в роботах, які він представляв, наприклад, слово Pop, що з'являється, щоб імітувати звук пострілу. Паолоцці вважається одним з оригінальних засновників і художників поп-арту. Після того, як багато хто з цієї групи створили або придбали мистецтво, що символізувало цю «нову» культуру споживчого спрямування, Лоуренс Аллоуей, також входить до складу незалежної групи, нарешті описав цей термін до основної мети в його есе 1958 року «Мистецтво і засоби масової інформації». Термін «Поп-арт» використовувався раніше, але Аллоую приписують популяризацію.

Річард Гамільтон, ще один член незалежної групи, разом з Паолоцці почав досліджувати використання трафаретного друку як художнього середовища в 1960-х роках, який раніше використовувався лише комерційно. Здатність створювати зображення у великих масштабах, як це робили рекламодавці, символізували масові, нетрадиційні аспекти, які відображав поп-арт. Цей метод художньої творчості і виробництва також можна спостерігати як постмодерну критику образотворчого мистецтва, яка є мистецтвом, яке обмежує кількість творів для того, щоб витримати цінність або рідкість.

Визначення творів

Британське поп-арт славиться багатьма різними творами, немає жодного визначального твору, який може символізувати весь британський рух. Британські художники працювали з діями, такими як The Beatles, і надихали багато обкладинки альбомів з 1960-х років, а також впливали на сучасні обкладинки альбомів. Багато творів британського поп-арту з'являться спочатку як реклама, плакат, альбом або обкладинка журналу, поки не придивимося ближче, щоб знайти якусь іронію або пародію в зображенні.

Поп-арт пройшов через Атлантику до Сполучених Штатів Америки наприкінці 1950-х і початку 1960-х років, і багато естрадних виконавців, таких як Енді Уорхол і Рой Ліхтенштейн, сильно вплинули на британський поп-арт. Американські художники також знайшли більше слави та визнання, як і їхні британські колеги. Інші засновники британського поп-арту і впливові британські поп-артисти - Пітер Блейк, Девід Хокні, Аллен Джонс, Джо Тілсон, Дерек Бошир, Річард Сміт і РБ Китай відповідно.

Рекомендуємо

5 Реальні замки, що надихнули вигадані фільми
2019
Де починається космос?
2019
Злочин в Америці: держави з найбільшою кількістю вбивств
2019